Brigitta Backhaus (*1960) travaille avec des matériaux végétaux de toutes sortes, de préférence avec des branches. Il en résulte des objets qui rappellent des récipients, des nids ou des cocons - ou encore des formes libres. La curiosité pour les propriétés de la matière végétale et l'appréciation de ce matériau déterminent son action. Depuis 2015, elle crée régulièrement des objets de land art à partir de tout ce que la nature lui offre, pour compenser son quotidien.
Paysagiste à l'origine, Inge Lager (*1974) a découvert très tôt sa passion pour les activités créatives dans et avec la nature. C'est dans le cadre de son activité actuelle de pédagogie forestière qu'elle a découvert pour la première fois le Landart. Entre-temps, elle se consacre principalement au travail artistique avec des matériaux naturels. Elle crée des formes organiques et sculpturales inspirées par la nature.

Grâce à ses multiples activités de jardinière, de fleuriste, de naturopathe et de botaniste amateur, Helena Brunner (*1948) dispose d'une riche expérience dans la création avec des matériaux naturels. Par son travail, elle souhaite exprimer comment la nature peut se prolonger dans l'art jusqu'au processus de décomposition. Pendant de nombreuses années, elle a conservé les matériaux de la nature juste avant leur décomposition et les a composés en « collages botaniques » pour l'intérieur. Au fil des années, les travaux sont restés de plus en plus sur le lieu de leur création dans la nature.
Depuis 1986, elle participe à des expositions de groupe ou fait des expositions individuelles dans des espaces privés et publics ainsi que dans des galeries.

Claudia Morgenthaler (*1985) a grandi dans un petit village agricole et a su très tôt qu'elle voulait apprendre le métier de fleuriste. Après son apprentissage, elle a obtenu son brevet fédéral et son diplôme de maîtrise. Elle décrit son style comme étant lié à la nature et intuitif. En plus de son activité professionnelle de fleuriste et de décoratrice de terrasses, elle exploite son propre champ de fleurs à Alchenstorf BE et réalise avec ces fleurs coupées des œuvres créatives qui changent constamment en raison de la saisonnalité. En plus de son activité professionnelle de fleuriste et de décoratrice de terrasses, elle exploite son propre champ de fleurs à Alchenstorf BE. Avec les fleurs coupées de son champ, elle crée en permanence de nouvelles œuvres créatives qui reflètent la saisonnalité changeante.

Reinhard Böhme (*1962, DE), qui a étudié l'architecture d'intérieur et qui est un artiste de la lumière et du paysage, vit et travaille au bord du lac de Constance. Depuis des années, ses projets artistiques font partie intégrante des nuits culturelles dans la région du lac de Constance et au-delà. Il joue avec les conditions existantes, modifie les situations naturelles ou architecturales et crée des espaces pleins de poésie et de légèreté. Au cours de ses nombreux voyages dans son pays et à l'étranger, il crée régulièrement des œuvres d'art plus ou moins grandes dans la nature, qu'il capture avec son appareil photo. C'est là qu'il travaille souvent avec sa femme Mary Hardy.

Heidi Bernet (*1986, CH) a suivi une formation de fleuriste à Gstaad. Son amour de la nature l'a ramenée à Grindelwald, où elle a tenu avec succès un magasin de fleurs pendant 10 ans. L'art du fleuriste consiste à créer une œuvre d'art à partir de rien. Son amour des fleurs l'a conduite au land art. Aujourd'hui, deux enfants sont au centre de sa vie, mais sa passion pour la nature demeure.
Erwin Bernhard (*1963, CH) est pépiniériste et transforme depuis 30 ans des jardins existants ou nouveaux en oasis de verdure en tant que concepteur de jardins indépendant avec sa petite équipe. Grâce à sa passion pour la flore et la faune, sa ferme avec ses bois est devenue un joyau et un refuge pour les oiseaux et les amphibiens.

En tant qu'équipe performante, Heidi Bernet et Erwin Bernhard ont participé à divers festivals de land art en Suisse et à l'étranger, notamment à Grindelwald et à Montréal.

Michael Engele (*1956), professeur d'art à la retraite, spécialiste de la permaculture et constructeur de fours en argile, participe cette année au Land Art Festival Grindelwald avec Waltraud Ohrwalder (1948*). Ensemble, ils créent des arches de pierre autoportantes à partir de pierres éparses qui traînent et de pierres trouvées dans le lit d'un ruisseau. Les arcs en pierre sont des interventions temporaires, échappent à l'exploitation muséale, sont très fragiles et exposés à la dégradation.

Susana Malagón (*1982) a étudié les arts plastiques à l'université de Barcelone et a suivi une formation à Athènes, à Grenade et au Pérou. Elle se définit elle-même comme une artiste multidisciplinaire. Elle utilise différentes techniques pour développer ses œuvres. Le but de son travail est de susciter une interrogation chez le spectateur, de provoquer une sensation ou de le transporter dans un autre lieu.
Georgina Queralt (*1982) a étudié l'éducation sociale à l'université de Barcelone et travaille actuellement à l'hôpital Mollet del Vallès. Elle dispose d'une grande sensibilité artistique et utilise des moyens artistiques pour soutenir le processus de guérison de ses patients.

Yvonne Christen Vágner (*1959, CH) a étudié à l'école de design de Lucerne (classe de sculpture) et à la Camberwell Art School (sculpture) à Londres. Elle travaille dans les domaines de l'installation, de la sculpture, de l'art de l'objet, de la vidéo et du land art. Elle a reçu plusieurs bourses d'atelier, notamment la bourse d'atelier de la Fondation Binz 39 à Zurich et la bourse Art-Est à Prague. En 1996, elle a reçu une bourse du canton de Zoug. Elle a déjà réalisé de nombreux projets en Suisse et à l'étranger. Elle vit et travaille à Zurich.